En la tarde recibí la notica de que el bajista/tecladista y sound collector de TV On The Radio, Gerard Smith, murió de cáncer de pulmón.

Smith fue la primera persona que entrevisté para Laser Eater. Es más, unas  de las razones por las que comencé el blog fue para postear esa entrevista en algún lado exactamente como quería. Eso fue en 2008 cuando Dear Science acababa de salir. Para los que llevan leyendo el blog desde entonces, saben que se escribió mucho de ese disco por aquí.

Anyway, volviendo a 2011, TV On The Radio acaba de sacar un excelente nuevo disco titulado Nine Types Of Light. Esto marca la última colaboración de Smith con la banda. Las diez canciones que componen la producción traen consigo el material más enfocado y homogéneo del grupo. Mezclan pop, soul, rock y funk como en su esfuerzo anterior, pero en lugar de cambiar de estilo de canción a canción, un solo tema puede que recoja todos los elementos. También hay pizcas de hip-hop y hasta dancehall entre sus temas. El shoegaze y las guitarras ruidosas que caracterizaban los discos pasados fueron sustituidos por melodías, sintetizadores y canciones más estructuradas.  Nine Types Of Light es un trabajo mucho más relajado con una vibra bien de verano. Tunde Adebimpe (voz) y Kyp Malone (voz y guitarra) por su parte tocan temas más personales y de amor (no necesariamente romántico). La banda cambió los tonos oscuros por una paleta de colores más brillante. Con este trabajo tan cálido de TV On The Radio nos despedimos de Gerard Smith, el tipo callado que se paraba/sentaba en la parte de atrás de la tarima (al lado de la batería) tocando bajo y teclados. Que descanses en paz.

Aquí vean la película de Nine Types Of Light:

ENTREVISTA CON GERARD SMITH EN 2008.

Hace un ratito tuve la oportunidad de conversar con Kristen y Mónica sobre la recién inaugurada tienda: Electroshock. El carácter divertido y participativo del espacio lo hacen uno muy pero que muy melazote y necesario. Electroshock, está ubicado en el #1003 de la Avenida Ponce de León en Río Piedras.

Aquí la entrevista,

CZ: Háblenme un poco sobre lo que es Electroshock, el concepto y su propósito.

Mónica: Es una tienda donde la gente puede traer su ropa y la compramos. Intercambiamos ropa, accesorios, de todo, libros, cosas que nos gusten, cosas gufeás, y vendemos esa misma ropa. Todo lo que hay aquí son cosas que nos han traído las personas y lo que queremos es que todo lo que vendamos sean cosas de segunda mano, y cosas que triga la gente y que se mueva, que todo el tiempo cambie la mercancía, que sean cosas que les gusten y que no sean costosas como cualquier otra tienda. Que las cosas sean piezas únicas y que no cuesten más de 15 dólares normalmente. A menos que la cosa sea súper ultra especial, que buscamos en Internet y nos damos cuenta que cuesta 200 dólares, pues ahí ponemos 30 dólares de máximo.

CZ: ¿Cómo es el proceso que se da para que ustedes obtengan la ropa y otras piezas?

Kristen: Los sábados de 11:00 AM a 7:00 PM las personas nos traen lo que piensan que ya no van a necesitar o lo que está cogiendo polvo, en bolsas, en maletas y hasta en carritos de compra. Entonces nosotras hacemos un escogido de las cosas que nos gustan y las piezas que pensamos que pueden formar parte de la tienda y que se pueden vender. Las separamos en una pila y luego las pesamos, las ponemos en la balanza y por cada libra de ropa damos 5 dólares.

Mónica: Para los accesorios y otras piezas utilizamos diferentes criterios. Como por ejemplo: a nuestros clientes que nos traen algo que no es ropa, por lo general le damos el 35 porciento del precio de venta que tendrá esa misma pieza en la tienda.

CZ: ¿Por qué escogieron hacer la tienda en Río Piedras?

Kristen: Porque queda bien cerca de mi casa. Río Piedras en verdad está al lado de la Universidad. Así que el público siempre va a estar caminando por aquí y en verdad no me interesaría hacerlo en ningún otro lugar porque esto es lo que nosotros conocemos.

Mónica: Súper peatonal…

Kristen: Es lo que dice Mónica, esto es súper peatonal. Estamos al lado del tren, al lado de la guagua, al lado de la Universidad. Por vías donde normalmente transita mucha gente a diferencia de otros lugares. Si esto estuviese en la Autopista, no iba a venir nadie yo creo. Lo nítido es que la gente viene caminando y como mayormente es ropa de la misma comunidad, pues la gente que vive cerca viene con sus cosas y ya. Y la misma gente de cerca es la gente que son nuestros clientes. Y en verdad con la Universidad eso es lo que necesitamos, el público joven, aunque tenemos todo tipo de clientes, pero lo más que buscamos es como que: el público jóven que está al tanto de las modas y de lo que se está moviendo al momento.

CZ: Si Danzig y David Bowie entran a la tienda y le piden que por favor le regalen una pieza y ustedes solo pueden regalarle algo a uno de los dos, ¿A quién escogen? y ¿Qué le regalarían?

Kristen: Yo le regalaría a Danzig la cartera esa de Cupcakes, una cartera de Cupcakes bien bonita. O no sé, un tacón para que pueda darle una pela a Henry Rollins.

Mónica: Yo creo que yo escogería a David Bowie y le regalaría…

Kristen: Es que yo creo que el va a estar muy aburrido con las cosas que están aquí. El va a estar como que: “Oh, What is this? I saw this in 1964.”

Mónica: El brasier de Selena.

Kristen: Ajá, el brasier de Selena. Sí, y se lo pone.

CZ: ¿De dónde surge la idea de un espacio como este?

Kristen: En verdad yo quería hacer esto hace tiempo y lo llegue a hacer en un cuarto de mi casa. Lo pintamos de violeta, le pusimos un banquito que nos tumbamos de Plaza las Américas para que la gente se midiera los zapatos y puse toda mi ropa y los zapatos que tenia y algunas otras cosas que la gente me regalaba. Pero obviamente esto no va a funcionar en una casa donde no tiene ni un rótulo. Tú sabes, no es lo mismo que decirle a tus panas: “Mira ven pa’ mi casa que tengo ropa ahí a la venta o para intercambio”, que tener una tienda donde cualquier persona puede pasar y ver lo que hay. La gente mira la vitrina y entra.

Mónica: Todo esto paso súper rápido, en menos de un mes. Vimos el local, lo montamos, hicimos todo.

Kristen: Hicimos todo en una semana, abrimos la misma semana y ya se acabo. Como todos los negocios que nosotras nos inventamos. Esto es lo más rápido que se pueda porque no se puede estar perdiendo tiempo en estupideces como conseguir la mesa perfecta o pintar del color perfecto. Porque eso al fin y al cabo no importa. Lo que importa en verdad es como tu puedes mantenerte haciendo cosas todo el tiempo mientras otras cosas cierran, que se yo, con la cuestión del Café 103. Este espacio originalmente yo lo mire para poner el Café 103 aquí, para mudarlo pero en verdad me dí cuenta que esto es mucho más fácil, no tengo que estar bregando con gente borracha, no tengo que quedarme por la noche hasta las 6 de la mañana. Es más fácil. Y esto lo podemos correr nosotras mismas y eso es lo que queremos, eventualmente correrlo solamente nosotros, porque en verdad es divertido.

CZ: Teniendo en consideración la necesidad de espacios como este en Puerto Rico. ¿Hay otros espacios como este en la Isla?

Kristen: Hay lugares que hacen lo mismo pero no de la forma en que nosotros lo hacemos. Hay sitios que están vendiendo piezas que reciben que son vintage, y pues solamente tienen piezas vintage. Hay otros lugares que es más o menos lo mismo pero no compran la ropa las personas sino que solamente reciben donaciones o hacen intercambios. Esto es más o menos como el concepto de las tiendas de Nueva York, como Buffalo Exchange que es gente de la misma comunidad que traen las piezas y pues se crea el mismo capital para estar comprando las piezas y así se revenden a precios súper baratos.

CZ: Hasta ahora, ¿Qué es lo más raro que le han traído?

Mónica: No sé. Los timbales.

Kristen: Es que las cosas raras que nos traen para mí no son tan raras.

Mónica: Para nosotras son como pequeños tesoros. Así.

Kristen: Más que cosas raras, lo vemos como que: “Wow, esto me lo pondría yo”. No por su rareza. Sí, nos encanta que nos traigan cosas bien raras.

Mónica: Trajeron los timbales y se fueron el mismo día. Cosas así que tu jamás te imaginas que vas a encontrar en una tienda, eso esta gufeau.

Kristen: Si nos traen patines, si nos traen guitarras, se venden el mismo día. Cosas así que la gente no puede dejar pasar porque saben que esta tienda es para eso. Para tu llegar aprovechar lo que tu estás viendo, llevártelo porque la próxima vez probablemente no va a estar aquí. Porque así es como es el flow de la tienda, como quien dice, todo es rápido, todas las semanas cambia. El sábado pasado teníamos un “rack” nuevo de ropa. Durante el transcurso de la semana perdimos un “rack” de ropa básicamente, que hay que estar todo el tiempo pensando en coger más ropa o hacer algo para que no se vaya acabando tanto así durante la semana.

CZ: Cerca de la entrada de la tienda, hay una imagen de Evita y encima hay un “sticker” de una matita de marihuana. ¿Ustedes piensan que Evita estaría a favor de la legalización de la marihuana? ¿Por qué?

Kristen: Ah no seguro, sí porque no. “If it makes you happy do it”. Ja, ja, ja, Evita.

Mónica: Yo no puedo abundar en eso porque no tengo el conocimiento pero yo creo que ella es bastante inteligente como para pensar que sí. ¿Verdad? Estaría gufeau.

CZ: Ustedes han tenido que ver en la organización y participación del Mercado Caskibaches. Cuéntenme un poquito sobre en qué consistieron tales mercados para ustedes.

Kristen: Bueno sí, en verdad eso fue básicamente, la primera cosa que antes de cualquier negocio yo organicé con unos cuantos amigos y era en verdad el Pulguero del Punk Rock. Como que: “Lleva todas las cosas que tu tengas en tu casa y véndelas”. Yo nunca vendí nada. O sea, me interesaba más organizarlo, conseguir las bandas que fueran a tocar, hacer el acomodo de la gente, más que estar vendiendo. Porque la verdad del caso es que cuando tenía que recoger no tenía ni tiempo para recoger cosas para yo llevar, pero me encantaba ver las cosas que llevaban mis amigos y las pinturas que tenían mis amigos para empezar a coleccionar y encontrar cosas raras. Porque una de mis tiendas favoritas siempre ha sido Salvation Army pero cierran muy temprano y abren a horas que yo nunca podía ir y todavía no puedo ir a Salvation Army a buscar cosas que me gustaría tener. No tanto para la tienda sino para mí. En verdad los Caskibaches eran esa oportunidad de: “Los domingos no tienes nada que hacer, ven a escuchar unas cuantas bandas en un matinée y vende tus cosas de una vez”. Y se fue desarrollando y poco a poco como todo, las mismas personas que participan en los eventos o en los negocios son los que últimamente terminan delimitando qué es lo que hace el negocio o el evento. Y pues, poco a poco la gente lo que hacía era vender ron y así se convirtió en eso, y en verdad cuando eso pasó yo decidí pichar. Y en verdad no estaba ni tan pendiente a eso. Después, lo hicmos en Nuestro Son y tuvimos que pagar por usar el espacio y pues ya empieza la gente a hablar mierda de que uno esta cobrando la entrada para hacerse de chavos. Y es como que yo nunca he hecho eso. Yo nunca he cobrado la entrada para hacerme de chavos. A mí lo que me gusta es ver a la gente reírse y como que tirándose barbasol y jugado con pistolitas de agua, tú sabes. Tener algún tipo de recuerdo que no sea la misma estupidez de siempre. Tener algún tipo de actividad que haga que la gente se entretenga y salga de la monotonía, eso es lo que a mí siempre me ha interesado en verdad y cuando se convierte en otras cosas, pues…, ya olvídate pichea, que no me gusta.

CZ: ¿De dónde viene el nombre Electroshock para la tienda?

Kristen: Pues en el cuarto ese que yo hice en mi casa. Viendo logos y viendo cosas, en libros, y que se yo, pues había un logo que ocupó toda mi atención y me gustaba el estilo, era como un logo vintage hecho por House Industries, esta gente que hacen “fonts” y otras cosas. Parecía como un “electroshock”. No necesariamente decía la palabra eso, pero el “font” me parecía a mí que fuera un “electroshock”. Y Javi, mi novio dijo: “Ah, debe llamarse “Electroshock” y vamos a hacer como un rótulo de madera, como si estuviésemos en Inglaterra, como de un pub, tallado y lo podemos pintar, y así se quedo “Electroshock”. Entonces yo le dije a Momo (Mónica) mira yo quiero hacer esto, hace tiempo tengo esta idea para hacer algo. ¿Lo haces conmigo? Yo pensaba que ella iba a decir que no pero dijo que sí. Y fue por mensaje de texto y yo pensaba que ella me estaba tripeando. Después, cuando la vine a ver de nuevo le dije: “Mira en verdad, lo de la tienda va y ella dijo: dale”. Y ya la próxima semana teníamos el espacio rentado, vimos el local y ya dos semanas después estábamos pintando el piso.

Mónica: Trajimos nuestra ropa, la montamos y esto es lo que hemos tenido, la tienda casi llena en menos de un mes.

Kristen: Abrimos en verdad el 28 de febrero o el 26 o algo así.

Mónica: El 28 yo creo. No me acuerdo.

Kristen: Abrimos un par de días antes de que comenzara marzo y ya marzo esta por acabarse a que si que no tenemos todavía un mes.

CZ: Ahora, si Ednita Nazario y Glenn Monroig entran a la tienda y le piden que por favor le regalen una pieza y ustedes solo pueden regalarle algo a uno de los dos, ¿A quién escogen? y ¿Qué le regalarían?

Kristen: A Glenn Monn Roig.

Mónica: Sin duda.

Kristen: Y le damos el disco ese que teníamos ahí de Silverio.

Mónica: Que se fue, que era como una reliquia para todo el mundo.

Kristen: Un disco ahí de Silverio cuando tenía como 17 años.

Mónica: Todo el mundo decía: “lo voy a ver ahora, le tengo que llevar el disco”.

CZ: ¿Cuál es el horario de la tienda?

Kristen: Estamos abiertos de 11:00 AM a 7:00 PM todos los días, menos los domingos, pero siempre estamos los domingos aquí acomodando ropa, limpiando y haciendo cuestiones. Así que, “anyway” si pasan un domingo nos van a encontrar aquí.

Mónica: Y hemos vendido los domingos. La gente abre la puerta igual.

CZ: ¿Alguna otra cosa que quieran decir para finalizar la entrevista?

Kristen: Necesitamos ropa de nene (hombre) por favor.

Mónica: Y zapatos.

Kristen: Los nenes que no se asusten, que pueden entrar a la tienda y van a encontrar cosas nítidas igual. O sea, nosotras no compramos nada que nosotras no nos pondríamos o le pondríamos a nuestros novios. Así que, con eso los dejo.

Más información sobre Electroshock aquí.

Tus Ídolos es una banda de rock n’ roll con influencias punk rock de Bayamón. Desde la primera vez que los vi en diciembre en su show debut me gustó su actitud “no bullshit”. La música es directa, energética y honesta.

El pasado sábado 19 de marzo tuve la oportunidad de hablar de la banda con tres de sus integrantes (Jesús Vélez: guitarra y coros; Tanía Colón: bajo y coros; Leonel Oyola: voz). El propósito fue profundizar sobre la historia del grupo y lo que ha hecho hasta el momento. La cosa es que Tus Ídolos ya han tocado en diferentes tipos de shows y participado en conceptos como Música Realenga.

Latest tracks by Tus Idolos

Los comienzos de la banda:

Jesús:  Básicamente fue hace unos cuantos meses. Tania me había hablado de la película Scott Pilgrim Vs The World. Me dijo que tenía que verla porque estaba bien cabrona. La vimos, nos encantó y tuvimos que hacer una banda.  Nos encantó Sex Bob Omb (la banda de la película). Fue como que, “diablo yo quisiera tener una banda que suene así”, ¿tú me entiendes? Con un sonido bien sucio. Obviamente uno siempre que empieza una banda  tiene una idea  de cómo va a sonar, pero al final termina sonando como otra cosa. Así fue que empezamos.

El acercamiento de tener un sonido de bajo dominante y distorsionado:

Tania: Yo en realidad estaba bien quitada del bajo.  Jesús y yo habíamos tratado de hacer un proyecto anterior a este  que se iba a llamar Las Avenidas y tenía un sonido mucho más limpio. Entonces vi Scott Pilgrim y dije, “yo quiero un bajo que suene así”, con un fuzz sucio. También Jesús había querido hacer hace como cinco años una banda más stoner que tiene un sonido más sucio. Todos estamos enfiebrado con los fuzz y por eso la distorsión. Yo ahora mismo estoy en búsqueda del fuzz que suene como quiero…

Jesús: Obviamente Scott Pilgrim tenía un fuzz de 200 dólares y un bajo Rickenbacker y nosotros nunca vamos a tener eso pero eso es más o menos lo que estamos buscando.

Origen de las canciones y química entre banda:

Jesús: Pues Leo y yo ya habíamos escrito una canción porque yo estaba colaborando con la banda vieja de él y una canción que se llama “Aparécete” ya la habíamos escrito.  Las primeras tres canciones… una de ellas yo la había escrito hacia tiempo y quería regalársela a Dávila 666 y otra surgió durante un jameo. Para eso estábamos buscando baterista y probamos unos cuantos antes de Eliud Echevarria (baterista actual) y ahí surgió un jameo que fue la tercera canción. Usualmente para escribir lo que hacemos es jameamos música y después Leo le escribe la letra o yo voy a casa de él y tocamos…

Tania: … a veces alguien viene con una idea y la sacamos de ahí.

Leo: En verdad la química de la banda es super buena por el hecho de que además de estar tocando juntos, somos super buenos amigos. En cuanto a Tania es super rico estar tocando con ella que fue bien sorpresivo porque yo siempre tuve la química musical con Jesús. Entonces cuando ellos estaban hablando de formar Las Avenidas ya sonaba como una buena idea y cuando decido integrarme a ellos fue super rico. Teníamos ganas de hacer eso desde hace tiempo.  Scott Pilgrim fue como el igniter.

Jesús: Ahí fue que dijimos “ya vamos a dejar de comer mierda”.

Leo: Eso fue el cantazo, la nalgada.

Acerca del lanzamiento de material de esutdio:

Jesús: Tenemos una canción en soundcloud y estamos grabando y remasterizando unas que habíamos grabado con Jose (Ibañez de Monopolio Records) y tenemos planes de empezar a grabar con Jota de los Vigilantes unas cuantas canciones más. Lo que pasa es que cuando tu empiezas a grabar y la banda es tan joven y tan baby que todo lo que haces nuevo te gusta más que lo anterior…

Tania: Entonces las primeras tres canciones salieron de dos a tres semanas. Ya al mes de estar la banda las grabamos. Ya llevamos cuatro o cinco meses y hemos escrito como diez canciones más y estamos bien enfiebraos y entonces es como que ….

Leo: … se dilata dentro de la misma banda y parece que las canciones son viejas y ya nos aburren pero nadie más las ha escuchado.

Diferencia entre las primeras piezas y las nuevas:

Leo: A mi entender, las primeras eran algo más sencillo. Las de ahora tienen unos arreglos un poco más fuerte, tienen más sonidos porque Jesús adquirió unos cuantos pedales nuevos. Estamos buscando el sonido al que queremos llegar.

Tania: Quizás era más como garage y medio stoner.. que tuviera distorsión que fuese catchy y nos fuimos. Ahora cada vez hay más cosas que queremos meter  y explorar. Igual, todavía tocar la primera que escribimos, que es la que empieza con el bajo que usualmente la tocamos primera en los shows, a mí todavía me encanta. Pero hemos ido explorando más cosas, cambiando el sonido, buscando un sonido que sea de nosotros.

Leo: Aunque ya tenemos en mira un sonido en específico seguimos tratando de hacer algo que sea nuestro.

Tania: Si, ya por ejemplo, Leo ha venido con ideas. Al principio había canciones que ya estaban establecidas. Ahora hay algunas que son de Leo, yo escribí una canción, Jesús ha estado explorando otras cosas con el sonido nuevo de él.

Acerca de cómo piensan sacar el material:

Leo: Estamos en esa batalla de decidir si queremos que salga todo de cantazo, pero el material está grabado en dos lugares distintos. Lo más que hemos hablado es que lo vamos a sacar de forma separada, pero puede que cambie. Ahora en el estudio de Jota es otro vibe que queremos probar.

La experiencia de tocar en el festival de Claridad:

Jesús: Claridad fue una experiencia bien rara. Tú sabes que no vas a sonar bien. Los sonidistas no entienden lo que es la música de nosotros. Yo no quería tocar yo se los dije a los muchachos, pero ellos me convencieron. Fue raro, pero fue bueno. Yo me lo disfruté.

Leo: La idea de Claridad era buena.  Tuvimos que tomar la decisión de tocar rápido y no estábamos preparados en cuestión de equipo, en cuestión de preparación del show. Nosotros hicimos el soundcheck a las demás bandas. A nosotros no nos importa en verdad si tocamos primero. Si ponemos a la gente a bailar desde el principio se van a quedar bailando hasta el final.

Tania: Sobre todo que todos venimos del ambiente punk que los shows son chiquitos y a veces no hay tarima y al estar en una tarima tan grande es un “step” y algo diferente…

Leo:  Estás mucho más solo allá arriba.

Tania: … y es medio raro tener tanto espacio. Por lo general a lo que estamos acostumbrados es a espacios más pequeños.

La banda trabajó con Música Realenga, que es una serie de videos de bandas puertorriqueñas tocando en lugares públicos en los que no se acostumbra a ver este tipo de performance.

Jesus: En verdad estuvo bien nítido. La experiencia de tocar en la calle es bien gufea, pero lo más nítido es que no hay pa donde coger, es simplemente tú y tu instrumento, sino estás cómodo se va a notar. No es como un show que hay energía del público que se retroalimenta de la música aquí. Es si la gente pasa en ese momento de causalidad y te escucha y le gusta  se quedan, sino te gritan. Fue otra cosa que nos hemos disfrutado mucho simplemente por ser un proyecto en el que creemos y apoyamos (Radio Universidad y Frecuencias Alternas) y cuando acabamos teníamos ganas de más , como una comida gourmet ,deliciosa, pero una porción pequeña…

Tania: Al no haber público se resalta la química del grupo al tocar… y nos quedamos high

Esta pregunta es copiada del trabajo que hice con Jesús Vázquez y Claudia Calderón para lo de Dos Tigresas y un Caballito de Mar el año pasado en el Indie Rock Fest, o por lo menos parecida. ¿Si Dee Snider y David Lee Roth estuviesen interesado en colaborar en una canción con ustedes, cual escogerían?

Todos: Dee Snider.

Jesús: Es que Dee Snider sabe que él es un joke. David Lee Roth se cree que la está montando y eso es lo peor que tu puedes hacer.

Leo: El se levanta todas las mañanas y se mira en el espejo y se lo cree. Ahí está el problema.

Yo: Nadie le envió el memo…

Jesús: Si, nadie le envió un beeper como que “dude, it’s over”

Leo: ¿Y su papá?

Yo: Yo creo que sus panas tampoco le han dicho nada…

Jesús: No él no tiene panas… Él de seguro hanguea con Howard Stern. Es que Dee Snider es bien melaza.

Tania: Con el yo puedo hanguiar e intercambiar ropa. El tiene par de fishnets.

Este próximo sábado, la banda se presentará en Mayagüez junto a YouVultures y No Muertos en Dom Pepe. Más información por aquí.

Sigue a Tus Ídolos por twitter: TusIdolosMusica.

Como dice en su pagina web, Las Robertas son un trió con sensibilidades hacia el garaje-punk, originarias de Costa Rica. Formado en el 2009, el grupo lo componen Monserrat Vargas, Mercedes Oller, Franco Valenciano y Lola Miche. Después de un año de estar tocando juntas, sacan “Cry Out Loud”, su primer L.P. Sus influencias van del Soul de los 60s al Alternative de los 90s. El domingo pasado tuve la oportunidad de sentarme a charlar con ellas un rato. Además de dar un show buenísimo y ser súper guapas, son unas chicas súper buena gente. Hablamos de los orígenes del grupo, sus experiencias en SXSW, sus días en New York y la experiencia que fue conocer a los chicos de Dávila 666! Iba a hacer una transcripción de toda la conversación pero dije, que se chave, y la voy a poner completa! Escuchen abajo, con todo y momentos vergonzosos! Woots!

Las Robertas Interview @ Glasslands 3.20.2011 by GaboRdz

Para más información, vayan a sus páginas web!

http://www.lasrobertas.com/

MySpace! – http://www.myspace.com/lasrobertas

Efterklang from Dos Tigresas y Un Caballito de M on Vimeo.

Esta entrevista es una versión más larga de la que presentamos en la Premiere y Segunda Función Pública de An Island en Puerto Rico. Por lo tanto, funciona como material-regalo de bono.

Además, a continuación la entrevista que realizamos con Vincent Moon, director de An Island y de muchos otros cortos de La Blogotheque. Gracias a todos y todas los que asistieron a las funciones que resultaron ser tan chulitas. Haga click en la imágen para así poder visualizarla en un tamaño más grande.

Para más información y visualizar fotos de las funciones, haga click aquí.